viernes, 25 de marzo de 2011

Papá y Audiovisiontes en el Bafici



Papá, cortometraje realizado por Sergio Quatraro en el marco de DAV 3 2010, quedó seleccionado para la Competencia de Cortometrajes del BAFICI 2011! Se lo podrá ver los días:

Sábado 9 a las 23.30 en el Hoyts 7.
Jueves 14 a las 11.30 en el Hoyts 7.
Domingo 17 a las 17.45 en el Malba.



También estará Audiovisiontes, cortometraje realizado por Andrés Fernandez en el marco de DAV 3 2009! Se verá en la Muestra de Cortometrajes Argentinos del mismo festival, los días:

Domingo 10 a las 23.15 en el Hoyts 6.
Jueves 14 a las 13.00 en el Malba.



lunes, 21 de marzo de 2011

Día del Diseñador de Imagen y Sonido

Jornada de homenaje y proyecciones hoy lunes 21 de marzo en el Cine Gaumont - Espacio INCAA Km 0 - Av. Rivadavia 1635. Entrada Libre y Gratuita.

18.00 hs. 

Homenaje a los fundadores de la Carrera

19.00 a 24.00 hs. 

Proyección de los trabajos finales DAV III. Año 2010.

Programación

Organiza:
Dirección de la Carrera de Diseño de Imagen y Sonido. FADU / UBA

viernes, 18 de marzo de 2011

Arrancamos

Hola a todo el mundo.

Recuerden publicar un comentario a esta entrada con la dirección del blog individual y la dirección del blog grupal.

En Cronograma encontrarán las fechas de entrega para este cuatrimestre, que iremos actualizando a medida que cambien y se agreguen más.

Y al costado, el botón para suscribirse al grupo de dav tres 2011.

Saludos!

jueves, 17 de marzo de 2011

Blogs Estudiantes
















- Diego Martinez Gonzalez











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Cronograma

Lunes 21 de marzo
Día del Diseñador de Imagen y Sonido
Proyección en el Cine Gaumont, a partir de las 18hs.
(no se dictarán clases en la FADU)


Lunes 28 de marzo
Entrega etapa uno
Blog individual con reel +
Conformación de grupos, blog grupal y exploración visual inicial al proyecto


Lunes 25 de abril al jueves 5 de mayo
Entrega etapa dos: Presentación de proyectos


Lunes 9 de mayo
Re-entrega presentación de proyectos


Lunes 23 de mayo
Entrega etapa tres: Guión/Método


Jueves 30 de junio
Entrega etapa cuatro: Pre-entrega mitad de año


Lunes 8 de agosto
Entrega etapa cinco: Pre-entrega segunda mitad de año


Jueves 6 de octubre
Entrega etapa seis: Exploración visual


Jueves 17 de noviembre
Entrega final de año
Entrega definitiva para cortometrajes y mediometrajes.
Entrega provisoria para largometrajes y animaciones.


Viernes 25 de noviembre
Satelite en cheLA
Entrega definitiva para instalaciones.


martes, 8 de marzo de 2011

Levantamiento de actas 2010


Confirmamos que el próximo jueves 10 a las 14 hs. en la sala de profesores se hará el levantamiento de actas y la devolución de las entregas de la cursada 2010.

Hasta entonces!


jueves, 3 de febrero de 2011

Entrega definitiva cursada 2010


Estimados todos,


Anunciamos aquí oficialmente la entrega definitiva de los trabajos de la cursada 2010. Será el lunes 28 de febrero a las 14 hs. en la Sala de Profesores o aulas contiguas.

Recuerden que deben entregar cinco copias.

La fecha del levantamiento de actas se hará la semana siguiente a la entrega, con fecha aún a designar.


jueves, 18 de noviembre de 2010

Muestra Satélite VII



Se invita a los participantes a reenviar información a familiares, amigos, contactos y otros particulares no necesariamente especificados.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Recordatorio y notificación

Se recuerda a todos los grupos que no realizarán videoinstalaciones en cheLa, que deben con premura, ponerse en contacto con pellegrinimigue@gmail.com, con el objetivo de entregar el archivo Pal dv con el trailer de sus trabajos.

La fecha de la muestra quedó establecida para el 27 de noviembre.

Bases del ¨Premio Proyecto A¨

Bases del ‘Premio Proyecto A’ – 9na Edición (2010)


LUGAR DE ENTREGA: San Juan 560 – (Ciudad de Bs. As.)


BASES Y CONDICIONES



1º) La técnica, formato y tema de las obras es libre.

2º) Sólo podrán participar artistas argentinos que tengan hasta 26 años a la fecha de cierre del Concurso (30 de noviembre del 2010).

3º) Se aceptarán obras realizadas por más de un autor sujetas al cumplimiento del punto 2º) de las presentes ‘Bases y Condiciones’.

4º) Las obras se presentarán por medio de fotografías en una carpeta tamaño Carta o A4, preferentemente.

5º) Se aceptarán hasta cinco (5) obras del mismo autor/es y se podrá presentar varias fotografías por obra, si se considera necesario. Se recomienda que las imágenes presentadas tengan un tamaño no inferior a 15 x 15 cm para la correcta visualización de las obras.

6º) Sólo aquellas obras realizadas específicamente para su exhibición en formato de Vídeo, CD-ROM u otros medios electrónicos, pueden presentarse directamente en su formato original.

7º) Los jurados podrán solicitar ver las obras 'in situ' de considerarlo necesario.

8º) Las fotografías de las obras presentadas deberán estar acompañadas de la siguiente información complementaria:

-Fotocopia del DNI o Cedula de Identidad.

-Datos completos de las obra/s (Titulo, año, técnica, medidas).

-Breve Currículum con datos personales.

-Estudios cursados (sólo en carácter informativo).

-E-Mail, Dirección y Teléfono.

9º) No se aceptaran obras premiadas en otros concursos.

10º) El jurado de Selección y Premios estará integrado por: Ernesto Arellano, Delia Cancela, Mónica Girón, Patricia Rizzo -curadora de PROyecto A- y por un miembro integrante de la Galería a designar.

11º) Premios:

1er Premio (adquisición): $ 4.000 (pesos)

1ra Mención: $ 1.500 (pesos)

2da Mención: $ 500 (pesos)

El ganador participará de una muestra a realizar por PROyecto A durante el año 2011.

12º) La obra ‘Premio adquisición’ en caso de ser fotografía o trabajo digital debe ser original y copia única.

13º) Las obras SELECCIONADAS por el jurado deberán estar disponibles para su presentación en un plazo de 10 días posteriores a su selección. No se aceptarán obras que fueron presentadas en otros premios, o vendidas o dañadas o no disponibles por otros motivos.

13º) PROyecto A adoptará todos los recaudos necesarios para el cuidado y protección de las obras exhibidas, pero no se hará responsable por los eventuales daños, destrucción o hurto que pudieran ocurrir.

14º) El transporte de entrega y retiro de las obras, corre por cuenta de los participantes.

15º) El equipamiento electrónico de imagen, sonido u otros elementos (TV, videocasetera, cañón proyector, PC, etc.), que puedan requerir las obras para su exhibición, deberán ser provistos por los artistas que propongan tales soportes.

16º) La presentación de las obras o carpetas al ‘Premio PROyecto A 2010’, implica la aceptación plena por parte del autor/es de las presentes bases y condiciones.

17º) Dirigir cualquier consulta a PROyectoA@hotmail.com

18º) Sólo a consideración unánime del Jurado el 1er Premio podrá quedar vacante.



CRONOGRAMA:

I) Las carpetas con las fotografías se entregaran los días viernes 26 y sábado 27 de noviembre del 2010, en San Juan 560 (Capital Federal) en el horario de 16:00hs a 20:00hs. Se entregará certificado numerado de recepción del material presentado. Los envíos desde el interior del país (opción exclusiva para quienes vivan fuera de Capital Federal y Gran Buenos Aires) podrán llegar por correo con fecha máxima de recepción el lunes 29 de noviembre del 2010.



Los envíos por correo se realizarán a la dirección:

PROyecto A (Atención: Claudio Golonbek/Ariel Zitelli)

San Juan 560

Capital Federal (C1147AAQ)



II) Se informará vía e-mail personal y por medio de la pagina www.proyectoa.com.ar, la lista de las obras seleccionadas. La comunicación de los resultados del jurado será extensiva a todos los participantes, hayan sido seleccionados o no. También se informara la fecha y condiciones de presentación de las obras en sede de la Galería (San Juan 560, Capital Federal).

III) La información oficial de ‘Primer Premio’ y las ‘Menciones’, estará disponible aproximadamente a mediados de diciembre. También será comunicada exclusivamente vía e-mail personal y luego publicadas en www.proyectoa.com.ar.

IV) Las carpetas de las obras no seleccionadas se podrán retirar en día y hora a convenir (en San Juan 560) hasta el 30 de diciembre contra la presentación del recibo entregado.

sábado, 30 de octubre de 2010

Reunión de videoinstaladores y afines.


Lunes 1 de nov, en el taller habitual de Diseño III, reunión de todos los que realizan proyectos de videoinstalación, el objetivo es terminar de ver que equipos se necesitan y ponernos en marcha para conseguirlos, debido a la inminente fecha de exposición en CheLa.



jueves, 21 de octubre de 2010

Hoy no se dictarán clases

En forma de repudio contra la brutalidad e impunidad del crimen registrado ayer, la cátedra se pliega a las medidas de fuerza y no dictará clases en el día de hoy.

jueves, 30 de septiembre de 2010

Organizándonos para la muestra en cheLa


Con el fin de concretar un pedido de alquiler de proyectores mas ventajoso económicamente y práctico, se insta al grupo de quienes realizarán videoinstalaciones organizarce para pedir presupuestos en conjunto y finalmente concretar el más beneficioso.
Las vías de comunicación son : Comentarios a este posteo y mail a aquafilia@hotmail.com.
Durante la semana que viene quienes no hayan reservado el sitio donde instalarán, deben hacerlo sin falta, para organizar de antemano los espacios y no tener problemas mas adelante.
Para que la muestra sea un éxito, la colaboración de todos es indispensable.

Charla por muestra en cheLa

Es menester que al menos un repesentante por grupo concurra hoy a clase para acordar con Santiago, ( responsable de cheLa) las necesidades y responsabilidades para exponer allí vuestros trabajos.

martes, 28 de septiembre de 2010

Theremin, una odisea electrónica





Extraído de danielmelero.net

miércoles, 15 de septiembre de 2010

Clase de Daniel Melero el próximo lunes 20/9

lunes, 23 de agosto de 2010

Cine bueno, bonito y gratis, en doblete

[En la tierra del silencio y la oscuridad, de Werner Herzog]


1. Semana de Werner Herzog
A partir de hoy, por la TV Pública - Canal 7, en
Filmoteca, Temas de Cine, programa de Fernando Martín Peña y Fabio Manes. Lunes 0:00 hs y Martes a Jueves 0:30 hs

Lunes 23:
Aguirre, la Ira de Dios (1972) de Werner Herzog, con Klaus Kinski

Martes 24:
Mi Enemigo Intimo (1999) de Werner Herzog, con Klaus Kinski

Miércoles 25:
El Enigma de Kaspar Hauser
(1974) de Werner Herzog, con Bruno S

Jueves 26:
En la Tierra del Silencio y la Oscuridad (1971) de Werner Herzog, documental sobre casos de sordos-ciegos.


[Luz silenciosa, de Carlos Reygadas]

2. Cine de la década - Panorama vol. 1
Desde el jueves pasado y hasta fin de septiembre, Sala Matinee ofrece nuevo ciclo en la FADU.

Jueves 26 de agosto:
Old Joy (Kelly Reichardt / 2006 / 76 min)
Superbad (Greg Mottola / 2007 / 119 min)

Jueves 2 de septiembre:
Los muertos (Lisandro Alonso / 2004 / 78 min)
Tropical Malady (Apichatpong Weerasethakul / 2004 / 120 min)

Jueves 9:
What time is it there? (Tsai Ming-Liang / 2001 / 116 min)
Goodbye, Dragon Inn (Tsai Ming-Liang / 2003 / 81 min)

Jueves 16:
Exiled (Johnnie To / 2006 / 110 min)
Like you know it all (Sang-soo Hong / 2009 / 126 min)

Jueves 23:
In order not to be here (Deborah Stratman / 2002 / 34 min)
Luz silenciosa (Carlos Reygadas / 2007 / 145 min)

Jueves 30:
Police, Adjective (Corneliu Porumboiu / 2009 / 115 min)
The Limits of Control (Jim Jarmusch / 2009 / 116 min)



domingo, 22 de agosto de 2010

Manifiesto Le Parc


"¿Guerrilla cultural?

[…]
¿El rol del intelectual y del artista en la sociedad?

Poner en evidencia en el interior de cada medio las contradicciones existentes. Desarrollar una acción a fin de que sea la misma gente la quien produzca los cambios. La casi totalidad de lo que se conoce como “cultura” contribuye a la prolongación de un sistema fundado sobre relaciones entes dominantes y dominados. La persistencia de esas relaciones es garantía para el mantenimiento de la dependencia y de la pasividad de la gente.

La sociedad, asimilando las nuevas actitudes, lima todas las aristas y cambia en hábitos o en modas todo lo que habría podido tener un comienzo de agresividad, con relación a las estructuras existentes.

Hoy, se hace mucho más evidente la necesidad de replantear el papel de artista en la sociedad. Es necesario adquirir una lucidez más grande y multiplicar las iniciativas de la difícil posición del que, empapado en una realidad social dada, y comprendiendo su situación comprometida, intenta sacar partido de las posibilidades que se le ofrecen para, con ellas, producir cambios.

Cuando la gente comience a mirar por sus propios ojos, cuando constate que los esquemas mentales que la aprisionan están muy lejos de su realidad cotidiana, las condiciones estarán maduras para una acción de destrucción de esos esquemas.

Ciertamente el peso enorme de la tradición artística y de los condicionamientos que ellas ejercen, nos hace dudar. Y muchas veces volvemos la mirada hacia el pasado, donde se encuentran los estereotipos históricos y los valores establecidos que intentan prolongarse.

Puede verse fácilmente en la sociedad dos grupos bien diferenciados. De un lado, una minoría que determina totalmente lo que hace a la vida de esa sociedad (política, economía, normas sociales, cultura, etc.). Del otro lado, una masa enorme que sigue las determinaciones de la minoría. Esa minoría actúa en pos de que las cosas se prolonguen. Y que, cambiando en apariencias, las relaciones permanezcan idénticas.

[…]

Los jóvenes plásticos condicionados (por la enseñanza, por la impregnación de ideales que obedecen a esquemas preestablecidos, por el deslumbramiento del éxito, etc.) pueden ser estimulados por ciertas evidencias y orientar sus trabajos en un sentido diferente.

Pueden:

- Cesar de ser los cómplices inconscientes, involuntarios de los regímenes sociales, donde es de dominados a dominantes.

- Llegar a ser motores y despertar la capacidad adormecida de la gente, a fin de que ellos mismos decidan su destino.

- Orientar sus potencias de agresividad contra las estructuras existentes.

- En lugar de buscar innovaciones en el interior del arte, cambiar, en la medida de lo posible, los mecanismos de base que condicionan la comunicación.

- Recuperar la capacidad de creación de los que están en actividad ahora (cómplices generalmente involuntarios de una situación social que mantienen la dependencia y la pasividad en la gente): intentar fundar una acción práctica para transgredir los valores y romper los esquemas; desencadenar una toma de conciencia colectiva y preparar, con claridad, empresas que pondrán en evidencia el potencial de acción que la gente lleva en sí.

- Organizar una especie de guerrilla cultural contra el estado actual de las cosas, subrayar las contradicciones, crear situaciones donde la gente reencuentre su capacidad de producir cambios.

- Combatir toda tendencia a lo estable, a lo durable, a lo definitivo; todo lo que acreciente el estado de dependencia, de apatía, de pasividad, liberarlos de los hábitos, de los criterios establecidos, de los mitos y de otros esquemas mentales nacidos de un condicionamiento cómplice con las estructuras del poder. Sistemas de vida que, aún cambiando los regímenes políticos, continuarán manteniéndose si nos lo cuestionamos.

El interés reside de hoy en adelante, no ya en la obra de arte (con sus cualidades de expresión, de contenido, etc.) sino en la impugnación del sistema cultural. Lo que cuenta es, más que el arte, la actitud del artista."

- Le Parc, marzo de 1968.


Invitación

viernes, 2 de julio de 2010

Entrega fin de cuatrimestre


- Lunes 5 a las 14hs. puntual.
- Entrega de proceso de imagen. Duración aproximada: 5 minutos.
- El material debe ser entregado en dvd de video para su proyección (ni usb ni formatos raros).
- Todos los integrantes del grupo presentes.


miércoles, 30 de junio de 2010

Godard y más cine en la Fadu



Siguen los ciclos organizados por la Sala Matinee. Este mes, Godard en los 80's


Cuándo: Jueves de julio a partir de las 18 hs.
Dónde: Sala Matinee - Subsuelo, Pabellón 3, Ciudad Universitaria.

Programación:

La filmografía del más terrible de los enfants terribles de la Nouvelle Vague ha recorrido desde sus inicios una enorme cantidad de territorios dentro del cine. Del nuevo y joven cine moderno pasó al cine militante durante los años del mayo francés: su cine pasó de ser políticamente moderno a ser “políticamente político”, al mismo tiempo que comenzaba su década de ausencia en las pantallas (los 70’s). Sin embargo Godard siempre se mantuvo pegado al presente, trabajando e investigando nuevos formatos como la televisión y el video, en su período de mayor experimentación e incursión. El resultado fue, en la década de los 80, su regreso a la pantalla grande pero tomando esta vez todos los recursos aprendidos en todas sus etapas. Estas películas son un regreso al mismo tiempo que una constante resistencia. Son películas que se resisten tanto a conciliar con el mainstream como también a ser vistas. Godard logra manejar todos los recursos formales del cine con una precisión que impide que uno se olvide de su constante presencia, operando los dispositivos con un extremismo que hacen de su cine una cosa imposible de catalogar por su carácter destructivo. Con Sálvese Quien Pueda (La vida), afirma que ha realizado su segunda primera película, y el terreno que recorre durante toda esta etapa no sólo dialoga con toda su filmografía, sino que también carga con la imagen de un mundo donde el cine no goza de la salud que tenía en la nouvelle vague (tal vez esté recluido en un hospital psiquiátrico como el lunático que él mismo interpreta en Prenom: Carmen). La culminación de esta etapa se encuentra en la ópera magna de Godard: las Historia(s) del Cine (1988-1998), el proyecto más ambicioso jamás filmado y en el que se propone detenerse para pensar qué es o fue el cine.


Jueves 1 18:00 hs
Guión de ‘Sálvese quien pueda (la vida)’ (Scénario de 'Sauve qui peut la vie' / 1979 / 20 min)
Sálvese quien pueda (la vida) (Sauve qui peut (la vie) / 1980 / 87 min)

20:00 hs
Carmen, pasión y muerte (Prénom Carmen / 1983 / 85 min)


Jueves 8 18:00 hs
Carta para Freddy Buache
(Lettre à Freddy Buache / 1982/ 11 min)
Pasión (Passion / 1982 / 88 min)

20:00 hs
Closed Jeans: publicidades dirigidas por Godard (10 min)
Guión de ‘Pasión’ (Scénario du film 'Passion' / 1982 / 54 min)
Meetin' WA (1986 / 26 min)


Jueves 15 18:00 hs
Notas a propósito de ‘Yo te saludo, María’ (Petites notes à propos du film 'Je vous salue, Marie' / 1983 / 25 min)
Yo te saludo, María (Je vous salue, Marie / 1985 / 107 min)

20:00 hs

Cubre tu derecha (Soigne ta droite / 1987 / 82 min)


Jueves 22
18:00 hs
Detective
(Détective / 1985 / 95 min)

20:00 hs
Rey Lear (King Lear / 1987 / 90 min)


Jueves 29
18:00 hs

Soft and Hard (1986 / 55 min)

20:00 hs

Historia(s) del cine: Todas las historias (Histoire(s) du cinéma: Toutes les histories / 1988 / 51 min)
Historia(s) del cine: Una historia sola (Histoire(s) du cinéma: Une histoire seule / 1989 / 42 min)


martes, 29 de junio de 2010

Convocatoria "Rivers of the world"


Convocatoria "Rivers of the world" organizada por el British Council


Rivers of the World abre la convocatoria para aquellos artistas plásticos que quieran unirse al proyecto. A partir de hoy y hasta el 16 de julio, todos aquellos interesados en participar podrán descargar el formulario de inscripción y enviarlo a application@britishcouncil.org.ar.

Rivers of the World es un proyecto internacional e interdisciplinario que involucra a más de 14 países. Seis escuelas de la ciudad y provincia de Buenos Aires serán seleccionadas para crear una única obra de arte inspirada en el Río de la Plata, que será expuesta en el Thames Festival, en Londres.

Cada escuela logrará una obra diseñada colectivamente por un grupo de 20 alumnos. Los artistas seleccionados serán quienes, junto con los profesores, dirijan a los alumnos para que ellos alcancen su máximo potencial creativo. A través del arte, Rivers of the World quiere afianzar un intercambio cultural valioso y duradero entre escuelas argentinas y escuelas londinenses.

El proyecto durará dos años consecutivos; durante el primer año, las escuelas seleccionadas realizarán un trabajo plástico sobre el Río de la Plata y, durante el segundo año, se inspirarán en el río de sus contrapartes en Londres, el Támesis. Las escuelas británicas seguirán el mismo esquema.

Rivers of the World es una oportunidad única para aquellos artistas que quieran ser parte de un proyecto original, que brinda una posibilidad de acercamiento excepcional entre nuestro país y el festival artístico popular más importante de la ciudad de Londres.

Para más información, visitá http://www.riversoftheworld.org o enviá tu consulta a agustina.odella@britishcouncil.org.ar.


lunes, 7 de junio de 2010

Apuntes sobre el cine experimental

[Puna, de Hernán Khourian]


Ausencias / Autores (Apuntes sobre el Cine Experimental Argentino)
Cuando: Martes, 8.15.22.29 de junio, a las 18hs./ 20.30hs.
Donde: Espacio INCAA Km 2 - Piedras 736

Programa:

Martes 8 de junio: Gustavo Galuppo

18hs: Star(s), de Gustavo Galuppo, 65´ - 2007/08
Star es el intento de construir una imagen posible del otro y de uno mismo, de lo cercano y de lo propio. El intento urgente de reconocerse en un sitio, como parte de algo que lo integra y lo excluye a la vez; la familia. Pero aquí todo es visto y buscado a través de una memoria enraizada en las imágenes del mito cinematográfico. Así, todo se confunde y se diluye, en un laberinto de imágenes ordinarias y extraordinarias que se diferencian y se indiferencian estableciendo una distancia con el entorno real. Star es, a fin de cuentas, el proceso de construcción de un video destinado al fracaso.

20.30hs: Un día bravo, de Iván Marino + Cerca de Bony, de Andrés Denegri + Memoria, de Hernán Khourian


Martes 15 de junio: Ernesto Baca

18hs: Cabeza de Palo, de Ernesto Baca, 61´, 2002, 16mm
El es chofer de colectivo. Todos los días transporta pasajeros por las periferias de la ciudad. Vive con su mujer y su pequeña hija en un barrio pobre de los suburbios. La relación entre ellos es superficial, se tratan casi como extraños. Su trabajo entra en contacto con una serie de exóticos personajes en los márgenes de la ley, un ámbito hasta el momento ajeno a él, que lo atrapa con fuerza. Con cada exceso que el cometa, el vínculo con su hogar será puesto a prueba, hasta la elección final.

20.30hs: Porno, de Homero Cirelli + Restos de un Incendio, de Mariano Goldgrob


Martes 22 de junio: Hernán Khourian

18hs: Puna, de Hernán Khourian
Definida sintéticamente por su realizador como un ensayo personal sobre la Puna, es difícil traducir a las palabras una obra tan profundamente anclada en el lenguaje audiovisual. Este es un abigarrado poema de colores y sonidos con el que Hernán Khourian resume su experiencia en el norte. Khourian se adentra con su cámara visionaria en el misterioso espíritu del noroeste argentino y, como si se tratara de los pases cabalísticos de un médium, invoca ante la audiencia el alma alucinada de una cultura desgarrada por el sol, transfigurada por una experiencia mística que traspasa al espectador.

Esplín o Errar o Sin embargo, de Hernán Khourian, 18', 2007
Esplín, o errar o sin embargo es un video performático con rasgos autoreferenciales realizado en el taller-alojamiento de la Cité Internationale des Arts en París.
La obra indaga sobre la puesta del yo en situación y la especificidad del video en intersección con la pintura, el cine y la web. El video se desarrolla íntegramente en el interior del taller del videasta limitando el tiempo y el espacio a trayectos e imposibilidades que se van sucediendo secuencialmente desde lo doméstico y lo íntimo.

20.30hs: Ultramarino, de Gastón Duprat, + III Momentos, de Andrés Denegri + Sweetheart, de Gustavo Galuppo.


Martes 29 de junio: Andrés Denegri

18hs: Instante Bony + Cuando vuelvas vamos a ir a comer a Cantón + Uyuni + Grito + Colonia + Domingo, de Andrés Denegri

20.30hs
: Los reflejos Frágiles, de Gustavo Galuppo + Caminando, de Hernán Khourián + Jardín, de Enrique Bernacchini + (Sin título), de De Gonzalo Egurza + Del amor de Goyo Anchou + Frente / Contrafrente de Javier Plano




jueves, 3 de junio de 2010

Carpenter en la FADU


"Sala Matinee" es un nuevo espacio en la FADU programado por estudiantes de la carrera que actualmente cursan Diseño Audiovisual 2 en nuestra cátedra. Abajo, toda la programación.


Cuándo:
Jueves (excepto viernes 4) a partir de las 18 hs.
Dónde: Sala Matinee - Subsuelo, Pabellón 3, Ciudad Universitaria.
Más info


Programación:


Viernes 4 - 18hs
Escape from New York / 1981 / 99 min
Corre 1997 y Nueva York dejó de ser la ciudad que era para convertirse en una prisión de máxima seguridad donde van a parar los criminales mas peligrosos. Un grupo de subversivos secuestra el avión presidencial y se estrellan, con Presidente y todo, en medio de esa jungla de cemento en la que se convirtió la ciudad. El único capaz de entrar en ese volcán en erupción es Snake Plissken, a quien le encargan la tarea de rescatar al presidente, calmar los tantos y volver a casa en menos de 24 horas. Pero lo cierto es que, en realidad, corre 1981 y Carpenter estrena una de sus películas más corrosivas, donde nuevamente utiliza al encierro como el disparador ideal para arremeter contra las políticas de seguridad de su país y, de paso, aclarar algunos tantos con respecto a la lucha de clases. Una película que bajo su perfil puramente de acción esconde un discurso incendiario, una distopía brillante que, cada vez, se va pareciendo mas al mundo de hoy. En 1996, viendo que ese futuro que presentaba en 1981 se le venia encima, Carpenter reincide en Snake Plissken y filma Escape From LA.

20hs
They Live / 1988 / 93 min

Tal vez la metáfora sobre el capitalismo más sacadamente directa que se haya hecho. El protagonista de esta película descubre unos anteojos que cuando uno se los pone puede ver que en realidad estamos dominados por unos extraterrestres que por alguna razón pertenecen a la clase más acomodada, para luego unirse a un grupo clandestino de resistencia (que fabrica y distribuye estos anteojos). Esta película también incluye la pelea más larga y agotadora jamás filmada.


Jueves 10 - 18hs
Assault on Precinct 13 / 1976 / 91 min
Posiblemente uno de los puntos mas altos de Carpenter, "Asalto al Precinto 13" toma la épica hawksiana y (re)construye la leyenda de "Rio Bravo", partiendo de un lugar completamente distinto. El oeste de la película de Hawks es reemplazado por el ámbito urbano, donde una extraña pandilla a la que se nombra como "Street Thunder" toma una estación policial abandonada, en la que se encuentran seis personas a las que no les queda otra opción que combatir desde adentro. Lo que Carpenter genera con una economía de recursos notable es una condensación perfecta de varios de sus temas predilectos: el encierro, el criminal vuelto héroe y la transposición de elementos del western a un relato moderno. Un clásico absoluto.

20hs
Halloween / 1978 / 91 min

No alcanzan las palabras para abarcar la grandeza de esta obra maestra, fundadora en todo sentido de la más prolífica etapa del cine de terror moderno. Con Halloween comienza el género Slasher, y el asesino Michael Myers recientemente escapado del psiquiátrico es su principal y mejor exponente. Capenter termina de modelar su estilo y se consagra también como compositor musical, con la más simple (posiblemente la mejor) banda sonora de la historia del cine de terror. Se necesita ser un sinvergüenza para hacer un remake de estas películas.


Jueves 17 - 18hs
Dark Star / 1974 / 83 min
Dark Star no solo es la opera prima de John Carpenter sino que tambien es la película con la cual se recibe de la escuela de cine en el año 1974. Estos datos, a simple vista irrelevantes, son en realidad la clave para entender mucho de lo que sucede en Dark Star. Mitad juego, mitad experimentación, Carpenter sienta la base de todo su cine por venir en esta historia de cuatro astronautas varados en medio del espacio, sin otra cosa que hacer mas que esperar ordenes y destruir planetas. Homenajeando a la clase-b y satirizando sobre 2001 y Solaris, la libertad que hay en esta película es tal que permite crear grandes secuencias como la batalla con un alien mas delirante jamás filmada y posiblemente la primer conversación existencialista de un hombre con una bomba que haya sido vista en un cine.

20hs
Big Trouble in Little China / 1986 / 99 min

Kurt Russell regresa, pero esta vez como Jack Burton, un camionero que se ve envuelto en la cabalgata más desquiciada, anormal, hilarante y divertida de situaciones en un barrio chino repleto de leyendas, personas que tiran rayos, cabezas que explotan, monstruos y artes marciales. Lo acompaña una jovencísima Kim Cattrall (Sex and the City) y un elenco de los mejores habitués del cine de Carpenter.


Jueves 24
- 18hs
Prince of Darkness / 1987 / 102 min

En el mismo año de Opera (Dario Argento - 1987), nace esta película titulada "Prince of Darkness". Un cilindro con una sustancia verde es encotrado en la Iglesia Saint Godard's. Rápidamente, un grupo de jóvenes científicos junto a su profesor y el cura de la Iglesía intentarán evitar la manifestación del Diablo en un ser humano. Los movimientos de cámara, y más sobre todo, las composiciónes de los cuadros, nos meten de lleno en la simbología del film.La secuencias de los sueños grabadas en videocassette hablan rápidamente de la teconología y la importancia que le da Carpenter a la reflexión sobre el formato. Terror del bueno si lo habrá con una pizca de la mejor ciencia ficción.

20hs
In the Mouth of Madness / 1994 / 95 min

Titulada así por el lilbro "In the mouth of madness" del escritor Sutter Cane, la película retrata el suseso en torno a la desaparición del novelista, previa a la publicación de dicho texto. John Trent, personificado en el cuerpo de Sam Neil intentará hallar las pistas necesarias para ubicar el paradero de nuestro desaparecido. Un relato dentro de otro relato al igual que este texto que dialoga con la película y el libro, la estructura no nos deja atar un sólo cabo para decirnir qué es documental y qué no. Son inagotables los primeros planos de Trent que aislan su reacción del contexto que la provoca. Película imperdible para los que gozan de la incertidumbre. Reseña apócrifa, pero divertida una vez que vean la película.



martes, 11 de mayo de 2010

Visionarios

[O Pátio - Glauber Rocha]


Visionarios - Ciclo de cine y video experimental
Presentan Itaú Cultural, Centro Audiovisual FADU-UBA, Asociación Culturas Digitales y Cátedra Campos-Trilnick de Diseño Audiovisual I, II y III

Cuándo: 17 al 21 de Mayo de 11 a 20 hs
Dónde: Sala Baliero PB FADU / UBA

Producida por Itaú Cultural se presenta en la FADU el ciclo de cine y video Visionarios. Las 73 obras que conforman este ciclo están organizadas en nueve programas y abarca los países de Centroamérica, Argentina, Bolivia, Brasil, El Caribe, Colombia, Cuba, Chile, Ecuador, México, Uruguay, Paraguay y Venezuela.

Visionarios es el resultado de un proceso de investigación y curaduría a cargo de: Arlindo Machado (antología histórica), Elias Levin (México, América Central y Caribe), Jorge La Ferla (Argentina, Chile, Uruguay, y Paraguay), Marta Vélez (Cuba, Ecuador, Bolivia, Colombia y Venezuela) y Roberto Moreira S. Cruz (Brasil).

Programación:

Lunes 17 de mayo
16hs Inauguración
Desde las 17hs
Programa “Paradigmas de lo Experimental”
Programa “Paradigmas de la Latinidad”

Martes 18 de mayo
De 11 a 20 hs
Programa “No Zapping”
Programa “Otras Convergencias”

Miércoles 19 de mayo
De 11 a 20 hs
Programa “Relatos en la Frontera”
Programa “Máquinas e Imaginarios”
Programa “Trópicos Audiovisuales”

Jueves 20 de mayo
De 11 a 20 hs
Programa “Estados Alterados”
Programa “De Dominio Público”

Viernes 21 de Mayo
De 11 a 20 hs
Programa “Paradigmas de lo Experimental”
Programa “Paradigmas de la Latinidad”